Режиссер Алексей Крикливый добавил в сюжет Достоевского немного буффонады, но никакого противоречия не возникло. Некоторые герои Федора Михайловича вполне себе клоуны.

Артистка Светлана Галкина в роли Москалевой-старшей восхитительна: бешеный темперамент, отточенная пластика, воплощенное лицемерие. Александр Варавин в роли престарелого князя тоже весьма хорош. Хотя образ ему достался карикатурный, временами его персонаж даже вызывает сочувствие.

Это спектакль, на который стоит сходить еще раз.

Ездил поездом в Красноярск, на вокзале купил роман Пелевина. Опус забавный, чтение нескучное, но местами видно, что автор старательно гонит объем. Отжать бы книжицу раза в два, цены бы ей не было.

Порадовали споры главного героя с его дорогостоящей «резиновой женщиной», которая, в общем-то, мудреный робот. Он ей втирает, что она просто продвинутая микроволновка. А она, подключенная по вайфаю ко всем знаниям накопленным человечеством, возражает, что он ничем не лучше, только информационные процессы у него в голове электрохимические.

Спектакль по пьесе Григория Горина оказался длинным и скучным. В нем мало музыки, нет танцев, он статичен. Самое главное, в нем нет горинского юмора. Вообще-то, драматург написал продолжение трагедии «Ромео и Джульетта» в жанре трагикомедии, но режиссер Гурфинкель комедию потерял где-то по дороге. Осталась голая трагедия, которой трудно соревноваться с оригинальным шекспировским приквелом.

Артистов жалко. Они стараются, а веселья не получается.

Отдельно отмечу костюмы Ирэны Ярутис, они хороши.

На пути в Екатеринбург купил покетбук с неоконченным романом Михаила Афанасьевича, посвященным мытарствам начинающего драматурга. Роман зацепил нейлоновые струны моей мятущейся души. Я ведь тоже в каком-то смысле начинающий драматург.

Особенно повеселил эпизод, где директор театра Иван Васильевич, прототипом коего является Константин Сергеевич Станиславский, настаивает, чтобы все молодые персонажи новой пьесы были заменены на пожилых: невеста героя на мать героя и т.п. «Пиэса» ему нравится, но надо ведь дать работу основоположникам театра, самому молодому из которых недавно стукнуло 59. 

Некоторое время назад я прочитал трагикомедию Николая Эрдмана «Самоубийца» и она произвела на меня очень сильное впечатление. Написана в 1928 году, но абсолютно актуальна сегодня, даже про бородатую женщину в ней есть. Читается легко, на одном дыхании, очень сотроумная и злая. Конечно же, узнав, что она идет в Первом театре, я пошел на спектакль.

Постановка добротная, артист Егор Овечкин в главной роли вполне убедителен. Но спектакль получился  не такой смешной, как прочитанный мною текст. Некоторые шутки актеры продать не смогли, увы. Второй раз я бы не пошел. 

Ансамбль танца Сибири с триумфом выступил в Доме Ученых, овации начались после первого же номера. Из Википедии: Когда коллектив впервые приехал в Америку, газета «Нью-Йорк таймс» писала: «Ансамбль Годенко начинает выступление в таком темпе, которым ансамбль Моисеева его заканчивает».

Оригинальная музыка, изобильно цитирующая фольклор, блестяще поставленные номера, великолепные костюмы, которые ни разу не повторились, артисты, выкладывающиеся по полной, — рецепт успеха несложен. Это был тот редкий случай, когда я аплодировал стоя.

Забавно, сорок лет назад я уже побывал на концерте этого коллектива. Как летит время!

Театр Алексея Рыбникова (Москва) сделал гастрольную версию легендарной рок-оперы под названием «Юнона и Авось. Авторская версия». Декорации бедненькие, на костюмах тоже сэкономили, в общем, картинка — так себе. На сцене 21 человек, исполняется — ясное дело — под минус, а я-то зритель избалованный, без оркестра мне уже не то. Пели хорошо, танцы и пластика похуже.

Музыку Рыбникова я знаю наизусть, каких-то неожиданных интерпретаций формат рок-оперы не подразумевает. Все, вроде, на месте, но ощущение, что консервов поел вместо свежего мяса.

После всех нелепо-натужных «театральных экспериментов» смотришь советскую классику в хорошем исполнении и просто получаешь удовольствие. Сопереживаешь володинским героиням, сочувствуешь им, хочешь утешить и приободрить.

Из недостатков:
1. Молодые артисты несколько искаженно представляют роль комсомольской организации и степень ее лицемерия. Из-за этого освобожденный комсорг выглядит эксцентрично, а должен быть циником с бегающими глазками.
2. Не понял, в какой момент случился катарсис, в результате финал был внезапен.