Русская художница Серебрякова, происходящая из прославленных семей Бенуа-Лансере, прожила долгую жизнь. Произвела на свет четверых детей и множество картин. На полотнах изображала преимущественно себя и близких. Внешность слегка приукрашивала: рисовала такие большие глаза, что впору стеклопакеты ставить. Мне кажется, именно Серебрякову можно считать прародительницей жанра аниме.

Что забавно, большущими глазами Зинаида Евгеньевна наделяла только социально-близких. А когда писала крестьянок, русских или бретонских, анатомических нарушений не допускала. Тоже своего рода классовый подход.

Увы, это унылый пенсионерский спектакль в жанре «прощай молодость», усталое зачитывание ролей. Восьмидесятилетний граф Альмавива пытается изобразить пятидесятилетнего ловеласа, но годы берут свое, держат и не отпускают. Треть текста, произнесенного актерами, неразличима. Не то плохая дикция, не то ущербная акустика.

Зрители — энтузиасты. Они аплодируют стоя. Видимо, из уважения к возрасту народных артистов.

Две детали. 1. Песни не так сочиняются. 2. Музыка в спектакле хорошая.

Классическая оперетта, хорошо известная нам по советскому фильму «мистер Икс», смотрится вполне современно. Никаких переносов сюжета в наше время нет, но ревайвл удался. Музыка Кальмана в освеженной аранжировке божественна. Слова плохо слышны, это хроническая болезнь Московского театра мюзикла, но то что я разобрал — было интересно.

В общем, зрелище на твердую четверку, рекомендую.

Сходили в Государственный дарвиновский музей, он недалеко от нашего теперешнего жилья и совсем рядом с нашей школой. В музее ребенку интересно было смотреть, а мне — читать подписи к схемам. Эволюция во всей своей красе! С моржом и гориллой я даже почувствовал духовное родство.

По отдельности многое в спектакле хорошо и отлично, а в целом — так себе зрелище, на троечку, еще раз на него не пойду и другим рекомендовать не буду.

Сюжет перенесен в наши времена и существенно переработан, но я не в претензии, роман Федора Михайловича лишь основа спектакля. Проблема в другом — характеры главных героев радикально изменены. Раскольников и Соня Мармеладова стали истеричками, битых три часа они комплексуют, самоуничижаются и закатывают истерики. Сначала друг другу, а потом и всему окружающему миру.

Спектакль, в целом, оставил благоприятное впечатление. Сценография — как доктор прописал. Все, что должно превращаться, — эффектно превращается. Все, что должно летать, — летает, аж дух захватывает. Поют артисты замечательно, звук отличный, все слова слышны и в ариях, и в дуэтах, и в квартетах. В хорах не все понятно, но то ж хоры!

Существенным недостатком постановки является малочисленность артистов. На поклоны вышло 25 человек, а одновременно их присутствовало на сцене не более 22. Из-за этого долгожданный золушкин бал смотрится куцым, да и «народные» сцены на городской площади массовостью не впечатляют. «Государство маловато!»