В мае с.г., на день рождения друзья подарили книгу и вот, наконец, дочитал ее.

Увесистый том эпистолярного жанра. История русской семьи на фоне кровожадного двадцатого века. Некоторые начнут поправлять, мол, «не русской, а еврейской», но я эти поправки не приму.

Чтение постепенное, не очень увлекательное, не Толстой, не Гроссман, но определенный интерес вызывает.

Подбирал, что бы послушать в машине, и внезапно подсел на лекции кандидата исторических и доктора филологических наук Константина Евгеньевича Нетужилова. Все четко, понятно, внутренняя политика периода, внешняя политика периода, никакой классовой борьбы (если ее нет в данный момент) и без всякого «патриотизма». Рекомендую, очень интересно. Петр III, оказывается, совсем не такой сумасшедший придурок, каким его пыталась представить в своих мемуарах Екатерина II.

Здесь можно эти лекции скачать.

Кстати, подметил забавную вещь. Когда я пытался слушать в машине аудиокнигу, это было мучительно: глазами я пробегаю текст в три раза быстрее, чем декламирует его артист. А вот размеренную лекцию послушать — одно удовольствие. Даже порой жму на паузу и с попутчиками обсуждаю.

Думаю, этот нарядный спектакль будет благожелательно воспринят новосибирской публикой, несмотря на ее сердитость по отношению к директору театра. В нем всё есть для успеха: гениальная музыка Верди, божественное пение Вероники Джиоевой (Аида) и Агунды Кулаевой (Амнерис), характерные роли Шандара Зондуева (Рамфис) и Алексея Зеленкова (Амонасро), экстравагантные декорации и богатые костюмы. С намеками на древнеегипетскую экзотику, с одной стороны, и с сюрреалистическими слониками Сальвадора Дали, с другой. Этакий в меру смелый отход от канона, решительный шаг в сторону, но недалеко, чтобы не напугать. Да, неизбалованной публике должно понравиться.

«Спартак», впервые поставленный в 1956 году, — гениальный балет Хачатуряна. Гениальный не только по музыкальному содержанию, но и с точки зрения возможностей для постановщиков. В нем все выглядит уместно: и античная роскошь Римской империи, и восточная экзотика, и мифологическая эротика, и обнаженные тела гладиаторов, и, вообще, все эти бои и битвы так и просятся, ждут не дождутся, чтобы их пересказали языком танца. Ну и не забываем про классовую борьбу в рамках идеологической составляющей, характерной для советского искусства. Просто удивительно, что до Арама Ильича никто не догадался воплотить на балетной сцене этот соблазнительный сюжет из 71-73 годов до н.э.