Деньги «уплочены» и я отсидел два акта как привязанный. Хотя очень хотелось уйти. Несколько раз мог уснуть, но бдительная супруга толкала в бок.

Еще один неудавшийся театральный эксперимент режиссера Тимофея Кулябина. Актеры на пустой сцене, лишенные реквизита и декораций, разыгрывают по ролям ничем не обоснованные диалоги. Даже когда они кричат и надрываются, сочувствия это не вызывает. 

Отдельная неудача спектакля — Анатолий Григорьев в роли Фердинанда. Артисту явно надо поработать над артикуляцией, заняться скороговорками.

Митинг у нас душевный получился. Нет, я его не организовывал, не финансировал, даже плакатиков не рисовал, но к чужой славе примазаться — это всегда-пожалуйста. Солнышко, ораторы что-то долдонят, дизелек работает, ничего не слышно, но мы-то знаем, что выступают умные проверенные люди, они всякой хрени нести не будут. Мы гуляем по площади, народное творчество рассматриваем, а народ охотно его демонстрирует и даже дает за него подержаться, потому держание плакатика суть форма проявления солидарности с автором.

Народу пришло по моим подсчетам от трех до пяти тысяч, так что и новосибирцы не лыком шиты, а не одни лишь москвичи. 

В легендарном клубе МС² начались репетиции нашего с Вовой Рудневым детского спектакля. Постановкой будет заниматься Ира Кобцева, а вокальными партиями Таня Болдырева, знаменитые «девушки из джаза». Спектакль назначен на 6 июня в ДМ «Юность».

Отдельное спасибо дизайнеру Владимиру Хананову и фотографу Андрею Гильберту за афишу.

Вроде и интересно смотреть, а вроде местами скучновато. Вроде Балуев и хорош, а вроде скован и однообразен. Вроде и интересные декорации-костюмы, а вроде надоедает под конец этот черно-белый мир, погруженный в беспросветную тьму.
Режиссер Тимофей Кулябин ввел в действие много пантомим, они подобны пантомимам в его же «Евгении Онегине», но идут под музыку, поэтому зевоты не вызывают, а напротив, смотрятся выгодно. Наиболее эффектное место спектакля — танец-пантомима под мощный хачатуряновский вальс, даже жалко было, что он так быстро закончился. Пантомимы хороши, но потом актеры продолжают изображать из себя не то кукол, не то манекенов, нету эмоции, сопереживания, смотришь на сцену как в аквариум.

Мы с Вовой Рудневым написали детский музыкальный спектакль, в просторечии мюзикл. В настоящее время он ставится в двух местах. Первая «всероссийская премьера» пройдет 15 мая в 10-й школе. Хореографией занимается Татьяна Михель (Школа танцев «Michel»). За вокальные партии отвечает Евгения Краснова (Вокально-хореографическая студия «Чародеи»). Как эти хрупкие женщины справляются со своими детскими бандами — ума не приложу. Я бы давно уже заплакал, отвернулся и расстрелял всех из крупнокалиберного, а они ничего, держатся.

В роли Феи артистка Соня Ходжеян, в роли Тани артистка Анечка Краснова.

В афише спектакля стоит пометка 16+, но это дирекция театра сильно перестраховалась. Смело ведите на этот спектакль детей от 8 до 16, им понравится. Благородные разбойники, драки, любовный треугольник, детективные коллизии — все что завещала Наталья Сац детскому музыкальному театру — в изобилии присутствуют на сцене ТЮЗа. Моей десятилетней дочке очень понравилось. Правда, зрителям старше 16 лет всего этого изобилия будет уже недостаточно.
Но, все по порядку. Музыка Евгения Загота хорошо стилизована под разные британско-средневековые стили, но не поразила меня мелодической свежестью. Наиболее удачными получились номера с епископом, хорошо подхвачены интонации живой речи.

Анализировать фолк-рок-мюзикл Алана Симона легко: в нем все пропорционально. А когда все компоненты на троечку, то и общий результат тоже на троечку, никаких парадоксов.
Музыка проста до примитивности, такую пишут Юрий Антонов и Олег Газманов, используя белые клавиши. В десктрипторе не зря присутствует слово «рок», к симфоническому оркестру добавили ударную установку и она заглушила половину слов. Жаль, что не все. То, что удалось расслышать, я бы не отнес к добротному песенному тексту. Песен в мюзикле на удивление мало, голосами радуют только главные герои. Второстепенные разговаривают ямбом, как и положено современникам короля Артура. Но автор этого ямба метафорами не злоупотребляет, явно не Шекспир.

Я не являюсь поклонником режиссера Тимофея Кулябина (и это мягко сказано), но опера, поставленная им в НГАТОиБ меня впечатлила. По крайней мере, первый и второй акты смотрятся на одном дыхании. Я с удовольствием сходил бы на эту оперу еще раз, если бы богомерзкий Мединский не закрыл ее.

Сюжет вагнеровской оперы основан на средневековой германской легенде о поэте Тангейзере, его увлечении плотской любовью к языческой богине Венере, богохульстве и участии в соревновании миннезингеров. Кстати, Тангейзер реальный исторический персонаж, живший в XIII веке.

Фотографии Виктора Дмитриева

Спектакль сделан по одноименному рассказу Андрея Платонова. И текст хороший, и проблемы чувствительные, как в фильме «Двадцать дней без войны», и близко мне все это, а вот не дотянул где-то режиссер Олег Юмов! И не понимаю я, где катарсис, где плакать, не пробило меня и не прибило. И кончается спектакль как-то внезапно, выходом старика-стрелочника на поклон. Нельзя так с Платоновым, он не заслужил.
И немного об актерском мастерстве. Вроде, всем хорош заслуженный артист России Павел Харин, а бабы бьют его по уровню достоверности, как старшеклассники дошколенка. Достает Нина Квасова игрушку из вещмешка и я ей сразу верю. (Молчи, Станиславский!)